…В детстве он мог часами разглядывать поздравительные открытки, репродукции картин известных художников, которых в доме у Трошиных, выписывающих журнал «Огонёк» и другие иллюстрированные издания, накопилось великое множество. А еще в распоряжении маленького Саши было самое настоящее «богатство» - цветные карандаши, подходящая для рисования бумага и пластилин, поэтому «дебютные» творческие работы состоялись, как пел Юрий Антонов, «под крышей дома своего». А мама, Нина Александровна, увлечение сына только приветствовала.
Рисунки в конвертах
И хотя какое-то время, как большинство мальчишек, он мечтал стать летчиком, а в школе, кроме рисования, ему нравились все гуманитарные дисциплины, в классе Александру сразу же доверили оформление стенгазеты. Возможно, это было первым признанием таланта будущего художника, но последующее участие в конкурсах рисунков и призовые места, благодаря которым по путевке посчастливилось отдохнуть во Всесоюзном пионерском лагере «Орленок», приблизили школьника к решению риторического вопроса – кем быть? Даже в письмах домой с Черноморского побережья он присылал на тетрадном листе обязательный рисунок – с пальмами и аквасюжетом. Там же, на территории учебного авиационно-космического комплекса, был совершен и прыжок с парашютной вышки, что также с помощью карандаша нашло отражение на бумаге.
Во время учебы были поездки в города-герои Москву и Волгоград, сильное впечатление произвела белорусская Хатынь. А Ульяновск начался для Александра с посещения областного художественного музея, где при знакомстве с шедеврами живописи ведущий экскурсовод был «засыпан» многочисленными вопросами школьника.
«Добро» от Киселёва
и плакатная живопись
На календаре была вторая половина 70-х. Александр едет в Комаровку, где жил автор жанровых композиций, лауреат премии имени И.Е. Репина Виктор Васильевич Киселев. Беседа с признанным мастером кисти была серьезной и долгой, по сути, она стала первой «защитой» способностей юноши. Но домой завтрашний выпускник Майнской средней школы вернулся окрылённым. Профессионал дал «добро» его карандашным наброскам.
Получив аттестат, Александр едет поступать в Пензенское художественное училище, но… Попытка оказывается неудачной. Возвратившись в Ульяновск, он продолжает образование там, где учат преподавать так называемое изо, прекрасно понимая, что от желания постигать профессию в творческих учреждениях, где всё намного серьезнее, ему не уйти. В разгар «застоя» в приоритетах была изобилующая лозунгами наглядная агитация, в пику ей велось и оформление площадей, общественных зданий. Приходилось работать над стендами, не гнушаться «плакатной живописи». И хотя Трошину повезло с преподавателем, а Диплом с «отличием» он получал в Торжественном зале Мемориального центра, мечта стать профессиональным живописцем не покидала его.
Здравствуй, Москва!
Служба в рядах Советской армии за пределами СССР, в Чехословакии, возможность знакомства с художественными и архитектурными ценностями Праги, тоже сыграли свою позитивную роль. И по возвращении домой, Александр «берет курс» - на Москву. Знаменитая Таганка с прославленным институтом живописи имени В.И. Сурикова (ныне МГАХИ – Государственный академический художественный институт) становится для нашего земляка «магнитом», от которого уже не оторваться. И хотя Александр становится студентом ВУЗа только со второго захода, эти «университеты» становятся определяющими в его творческой жизни.
Почти сорок лет назад, во второй половине 80-х, мне довелось встретиться с Александром в здании института на Товарищеском переулке. Тогда он, больше занимаясь графикой, еще не совершенствовал имеющиеся навыки в Творческой мастерской под началом академика Н.А. Понамарева. Но уже были готовы работы для выставок, в частности, произведения «В местах моего детства» (по этюдам, сделанным в Майнском районе), позднее появится выполненная в технике карандаша серия пейзажей «Среднее Поволжье».
Он проходил практику в городах и селениях России, отражая природу, и даже приезжая домой, «пропадал» в поле и в лесу, напоминая уходившего за добычей охотника. Везде у него были «свои» места, которые теперь, благодаря экспозициям, могут воочию увидеть посетители музеев и галерей столицы.
Определяющими в его творчестве стали современная станковая графика и графический дизайн, хотя не исключены и такие изобразительные техники, как офорт, литография, акрил, карандаш, шелкография и акварель.
Через Академию
– в Крым
После окончания МГАХИ вся дальнейшая творческая деятельность вступившего в столичный Союз художников Александра Алексеевича связана с Российской Академией художеств. Непростыми выдались 90-е годы, когда вставал вопрос – стоит ли писать полотна на заказ или стоять с ними на улице, чтобы продать. Кто-то из друзей успел покинуть отчие края, определившись в странах ближнего зарубежья и даже в Америке. А Трошин оставался на родине, ему были дороги духовные ценности России. «Александр у нас – настоящий патриот!» - с гордостью говорила про брата сестра Ирина.
Появляются графические серии «Подмосковная весна» и ряд других, десятки произведений графического дизайна для текстильной промышленности будут показаны на престижных ежегодных международных выставках. А еще заявят о себе монументальные многофигурные сюжетные росписи «Крещение Руси», «Вера, надежда, любовь», которые пригодятся для оформления интерьеров некоторых офисных зданий в Москве и Подмосковье. Работы будут представлены в частных коллекциях, напечатаны в художественных иллюстрированных альбомах.
В 1996 году Александр Алексеевич получит Диплом Российской Академии художеств, за которым уже в XXI веке трижды последует награждение Благодарностями РАХ, её Серебряной и Золотой медалями, а также самым дорогим для художников Почетным знаком - «За заслуги перед Академией». В 2016 году друзья и коллеги поздравят нашего земляка с вручением Благодарности Президента РФ.
Столица обеспечит мастеру графики участие в московских, российских, международных и зарубежных выставках. В том числе – и в Галерее искусств Зураба Церетели на Пречистенке.
В новой должности
В 2013 году А.А. Трошин получит назначение на должность заведующего Творческими мастерскими Академии художеств. По его инициативе будет возрождена традиция демонстрации работ молодых художников Творческих мастерских РАХ вместе с произведениями, мастер-классов, пройдут встречи с ведущими представителями изобразительного искусства. Примерно на это же время для Александра Алексеевича выпадет период «покорения Крыма», благодаря которому появится выполненная пастелью «Осенняя серия» и графический «Коктебель», а на самом полуострове заведующего Творческими мастерскими уже не будут воспринимать как гостя. Именно там организуют большой образовательно-просветительский выставочный проект к 70-летию академических творческих мастерских в Симферополе и Севастополе, начнется работа над изданием иллюстрированного каталога Творческих мастерских Российской Академии художеств, которой в этом году исполнилось 265 лет. Раздел «Искусство графической серии» будет подготовлен под редакцией Александра Алексеевича.
Министерство культуры республики Крым и правительство Севастополя наградят А.А. Трошина за организацию выставки произведений академиков и художников-стажеров творческих мастерских, посвященной 90-летию Севастопольского художественного музея имени М.П. Крошицкого.
Страница в Википедии
С 2021 года Александр Алексеевич – в звании академика Российской Академии художеств. Из действительных членов РАХ специальность «графическое искусство» представлена не так часто, как, скажем, «Живопись», «Скульптура» или «Искусствознание». Тем ценнее миссия А.А. Трошина именно в этом, отражающем мельчайшие детали прорисовки, виде изобразительного искусства. Вехам творческой деятельности художника из Майны будет посвящена страничка в Википедии.
И наконец, ушедший 2022 год, когда усилиями Александра Алексеевича была организована экспозиция Московской государственной художественной школы при РАХ. А в подмосковном музее-заповеднике «Абрамцево» открылась выставка «Учитель и ученики», с представлением творческой мастерской графики под руководством выдающегося российского художника А.Д. Шмаринова. Учитывая, что Алексей Дементьевич преподавал «графику» на курсе, где учился А.А. Трошин, понятно, чьи работы, в числе состоявшихся мастеров, можно увидеть в экспозиционном зале. А тогда, в 80-е, они были стажерами.
Останавливаться на достигнутом Александр Алексеевич не собирается. Он снова в поисках интересных тем и открытий. А теперь еще – и талантливых живописцев, чьи персональные выставки еще впереди. Ведь кроме Крыма, у него были творческие встречи в Санкт Петербурге, Красноярске, Ростове-на-Дону и других городах необъятной России. И уже есть пока неизвестные широкой аудитории авторы, которых наш мастер художественной графики взял «на карандаш». Будем считать, что им повезло.